JONATHAN EATON
Directeur artistique
Jonathan Eaton a mis en scène de nombreuses productions dans des maisons d’opéra de toute l’Amérique du Nord et de l’Europe. Ses productions ont été présentées pendant quinze ans au New York City Opera, notamment Turandot, Carmen et Cavalleria Rusticana et I Pagliacci, qui ont été diffusées à l’échelle nationale dans le cadre de l’émission « Great Performances Live from Lincoln Center ». Parmi les autres compagnies avec lesquelles il a travaillé aux États-Unis figurent les opéras Lyric de Chicago, de San Francisco, de Philadelphie, de Dallas et de San Diego, ainsi que de nombreuses productions aux festivals de Santa Fe et de Spoleto. Au Canada, il a mis en scène des productions pour la Canadian Opera Company et Vancouver Opera ; en Grande-Bretagne, pour le Royal Opera Covent Garden, l’English National Opera, le Welsh National Opera et Opera North ; en Allemagne, pour les opéras de Hanovre, Würzburg, Dessau et Bielefeld, ainsi que de nombreuses productions pour les Bochumer Symphoniker et la Ruhrtriennale. Parmi les autres compagnies européennes avec lesquelles il a collaboré figurent De Nederlandse Opera et, en France, les opéras de Nantes, Lyon et Nancy.
Il a été directeur artistique du Pittsburgh Festival Opera pendant vingt ans, y dirigeant plus de quarante productions. Parmi celles-ci figurait une série d’œuvres de Kurt Weill avec le chef d’orchestre Julius Rudel, notamment Lost in the Stars et la création américaine de Die Bürgschaft, également présentée aux Weill Festspiele de Dessau, en Allemagne. Eaton a également dirigé la reprise historique de Beggar’s Holiday de Duke Ellington et présenté Shining Brow de Daron Hagen, un opéra consacré à Frank Lloyd Wright, sur les terrasses de Fallingwater. Il a créé le premier Cycle de l’Anneau de Pittsburgh dans la version à orchestration réduite de Jonathan Dove, avec le Pittsburgh Symphony Orchestra.
Parallèlement à son travail pour le Pittsburgh Festival Opera, Eaton a été directeur artistique et metteur en scène de !SING—DAY OF SONG dans le cadre de Ruhr 2010, Capitale européenne de la culture. Il a dirigé une série de projets sur trois ans visant à encourager la pratique du chant, qui ont culminé en juin 2010 lorsque plus d’un million de personnes ont chanté simultanément dans 53 villes, avec 500 concerts choraux et un méga-concert entièrement mis en scène réunissant 58 000 chanteurs. Eaton a dirigé ce concert au stade de football de Schalke ; il a été retransmis par WDR et diffusé dans toute l’Europe.
Eaton a été directeur de l’opéra et titulaire de la chaire Bill et Margot Winspear en études lyriques à l’Université du Nord du Texas. Il a également été professeur d’opéra au CCM de Cincinnati, ainsi que directeur de l’opéra à l’Université Carnegie Mellon et au Cleveland Institute of Music.
BERNARD MCDONALD
Directeur musical
Bernard McDonald a travaillé avec de grandes compagnies d’opéra en Amérique du Nord, en Europe et en Extrême-Orient. Ses engagements internationaux comprennent des collaborations avec le New National Theatre de Tokyo, De Nederlandse Opera, le Chœur de la Radio néerlandaise, la Dutch National Opera Academy, le Royal Conservatoire of Scotland, ainsi que des productions de Carmen, La Bohème, Die Zauberflöte et Le Nozze di Figaro pour Opera Kelowna, en Colombie-Britannique.
Ses prochains engagements comprennent Le Nozze di Figaro (Indianapolis Opera), Don Giovanni (Opera Orlando), Mozart and Salieri et The Magic Flute (Mobile Opera). Parmi ses engagements récents figurent Rigoletto, Tosca, La Bohème, Suor Angelica, Gianni Schicchi, Il tabarro, Le Villi, La Canterina, Ghosts of Gatsby, Trouble in Tahiti et Gallantry au Mobile Opera, West Side Story (chef associé) avec Indianapolis Opera, et Rusalka avec Opera Orlando. McDonald a dirigé la première américaine scénique de L’incantesimo de Montemezzi pour le Pittsburgh Festival Opera, où il a également dirigé des productions de Gianni Schicchi, Le Nozze di Figaro, The Merry Widow et The Magic Flute.
Sa formation professionnelle au Merola Opera Program du San Francisco Opera l’a directement conduit à être invité à rejoindre l’équipe musicale du New York City Opera. Il a ensuite été responsable de la musique et chef de chœur au Florida Grand Opera de Miami. En tant que chef de chœur à Glyndebourne, il a préparé plus de vingt-cinq productions, saluées par la critique, pour de nombreux chefs d’orchestre de renommée internationale, notamment Idomeneo avec Sir Simon Rattle, Die Zauberflöte avec Sir Charles Mackerras et Otello avec Vladimir Jurowski.
Ses autres engagements comprennent le Aspen Music Festival, l’Indianapolis Symphonic Choir, Pittsburgh Opera, le Central Iowa Symphony et le Bay View Music Festival. Il a travaillé comme répétiteur vocal à la Manhattan School of Music, à l’Indiana University Opera Theater, au University of Cincinnati College-Conservatory of Music (CCM) et au Royal Conservatoire of Scotland (RCS). Il a étudié le piano et l’accompagnement au piano au RCS ; la préparation musicale et l’accompagnement d’opéra à la Guildhall School of Music and Drama de Londres et au CCM ; la musicologie à l’Université de Glasgow ; et la direction d’orchestre à l’Indiana University.